Whalefall- dentro la balena

TITOLO: Whalefall- dentro la balena

TITOLO ORIGINALE: Whalefall

ANNO DI PRODUZIONE: 2026

PAESE DI PRODUZIONE: Usa

CASA DI DISTRIBUZIONE: 20th Century Studios

GENERE: survival thriller, thriller

REGIA: Brian Duffield

CAST: Austin Abrams, Josh Brolin, Elisabeth Shue, John Ortiz, Jane Levy, Emily Rudd. 

DURATA: 106 minuti 

TRAMA  

 Whalefall: Nella Balena segue le vicende di Jay Gardiner, un giovane subacqueo che si immerge al largo della costa centrale della California per cercare i resti del padre, Mitt, scomparso da poco. La missione, già carica di significato personale, prende una piega drammatica quando Jay viene inghiottito da un enorme capodoglio.

Intrappolato all'interno dell'animale e con soltanto un'ora di ossigeno a disposizione, il ragazzo deve trovare un modo per salvarsi prima che sia troppo tardi. In questa situazione estrema, gli insegnamenti del padre potrebbero rivelarsi decisivi. La storia segue la sua corsa contro il tempo, mantenendo al centro sia la lotta per la sopravvivenza sia il complesso e irrisolto rapporto tra padre e figlio.

RECENSIONE

So che tuo padre era duro con te, ma sapeva il fatto suo. Soprattutto in mare.

Whalefall: Nella balena si può definire una sorta di Pinocchio a tinte horror. Austin Abrams, una delle giovani stelle in maggiore ascesa a Hollywood, interpreta un ragazzo che cerca se stesso attraverso la ricerca dei resti del padre, deceduto da poco. Quest'ultimo, interpretato nei flashback da Josh Brolin, ha lasciato dietro di sé un rapporto complesso e irrisolto.

Il film di Brian Duffield riesce a bilanciare con efficacia le sequenze d'azione e i momenti più intimi, molto presenti nella pellicola. Il risultato è un’opera fortemente spettacolare ma capace di mantenere un'intensa vena drammatica. 

Nell'oceano, i predatori sono in vantaggio.

Sia Brolin che Abrams restituiscono con grande incisività le difficoltà della relazione padre-figlio. Le loro interpretazioni, cariche di intensità ed emotività, valorizzano la dimensione drammatica del film, facendola prevalere su quella puramente spettacolare.

Josh Brolin si conferma ancora una volta un attore ideale per questo tipo di cinema, capace di muoversi con disinvoltura tra produzioni indipendenti e grandi film hollywoodiani, infondendo anche in un'opera commerciale una profonda caratura drammatica.

Quali opzioni restano a una preda come te?

Voto: 3,5/5 

Mammina

 

 

TITOLO: Mammina 

TITOLO ORIGINALE: Other Mammy

ANNO DI PRODUZIONE: 2026

PAESE DI PRODUZIONE: Usa

CASA DI DISTRIBUZIONE: Universal Pictures

GENERE: Orrore

REGIA: Rob Savage

CAST:  Jessica Chastain, Jay Duplass, Arabella Olivia Clark, Dichen Lachman, Arian Moayed, Karen Allen, Sean Kaufman

DURATA: 93 minuti 

TRAMA 

Bela è una bambina di otto anni la cui famiglia, da poco trasferitasi in una nuova casa, vive un periodo di forte crisi coniugale. Con il padre che si occupa della gestione domestica e della figlia, e la madre totalmente assorbita dal lavoro, l'equilibrio familiare scompare del tutto con la comparsa di un'entità maligna nella casa.

 

RECENSIONE

C'era qualcuno in casa, ra proprio uguale a te.

La moda degli horror esplosa nel 2026 prosegue con Mammina, un film in cui lo spavento viene utilizzato per raccontare una crisi familiare e fare emergere scomode verità.

Nel cast spicca la bravissima Jessica Chastain, che si rivela particolarmente efficace nel doppio ruolo della vera madre di Bela e dell'entità maligna che ne assume le sembianze. Quest'ultima, dopo aver tormentato inizialmente soltanto la bambina, si trasforma in un incubo per l'intera famiglia, mettendo a nudo le profonde tensioni coniugali tra i genitori. 

Non devi avere paura, mamma. È simpatica.

Mammina si inserisce nella scia di titoli come Backrooms e Obsession, proseguendo sulla falsariga dello stile visivo e narrativo da essi lanciato. A tredici anni di distanza da La Madre di Andrés Muschietti, Jessica Chastain torna così a interpretare una figura materna in un horror, dimostrando ancora una volta quanto si trovi a suo agio in questo tipo di ruoli.

Tra le pellicole di genere uscite quest'anno, Mammina è probabilmente quella con la critica sociale più marcata, capace di mostrare con crudo realismo come i legami familiari possano sgretolarsi.

Qualche volta lei c'è. Qualche volta no. 

Voto: 3,5/5 

L'estranea

 

 

TITOLO: L'estranea

TITOLO ORIGINALE: L'estranea

ANNO DI PRODUZIONE: 2026

PAESE DI PRODUZIONE: Italia, Francia, Belgio

CASA DI DISTRIBUZIONE: 01 Distribution

GENERE: thriller, drammatico, orrore

REGIA:  Paolo Strippoli

CAST: Jasmine Trinca, Romana Maggiora Vergano, Adriano Giannini, Valeria Bruni Tedeschi, Andrea Genovese. 

DURATA: 115 minuti  

RECENSIONE 

L'estranea segue la storia della famiglia Colonna, divisa in quattro capitoli, ognuno dedicato a un membro della famiglia.

RECENSIONE 

Alicia, penserai che quello che sto per dirti non abbia senso. Eppure è tutto vero.

È uscito nelle sale italiane il film che l'Italia ha selezionato come proposta di candidatura all'Academy per i prossimi Oscar, premiando così l'emergere di un giovane regista classe 1993 come Paolo Strippoli.

Thriller psicologico, horror, dramma borghese: il nuovo film di Paolo Strippoli è difficile da incasellare in un genere, ed è proprio questo il punto di forza de L'estranea. Il film non segue un flusso narrativo rigido, ma si concentra sul far progredire la trama attorno all'inquietante personaggio di Valeria Bruni Tedeschi, che appare come una sorta di angelo della morte. 

Tutto quello che credi di sapere sulla storia della nostra famiglia è una bugia.

Mischiando generi diversi, Strippoli riesce a far trasparire perfettamente un messaggio critico verso la società odierna e a ricostruire con efficacia un'epoca che spazia dal 1999 fino quasi ai giorni nostri, inserendo eventi che hanno segnato la cultura popolare e la nostra storia recente, come la vittoria del Mondiale di calcio nel 2006.

Tra tutti i titoli italiani usciti nel 2026 fino a oggi, L'estranea è sicuramente quello più meritevole di rappresentare l'Italia agli Oscar, nella speranza che riesca a ottenere la nomination.

Noi eravamo quello che gli altri volevano diventare. Ero felice perché voi eravate felici.

Voto: 3,5/5

L'albero di molto lontano

 

 

TITOLO: L'albero di molto lontano

TITOLO ORIGINALE: The Magic Faraway Tree

ANNO DI PRODUZIONE: 2026

PAESE DI PRODUZIONE: Regno unito, Usa

CASA DI DISTRIBUZIONE: Entertainment Film Distributors

GENERE: Fantasy

REGIA: Ben Gregor

CAST: Andrew Garfield, Claire Foy, Delilah Bennett-Cardy , Phoenix Laroche, Nicola Coughlan, Nonso Anozie, Jessica Gunning, Jennifer Saunders, Rebecca Ferguson, Dustin Demri-Burns, Mark Heap,  Oliver Chris, Jos Vantyler, Lenny Henry, Michael Palin, Simon Russell Beale, Hiran Abeysekera, Pippa Bennett-Warner, Simon Farnaby, Claire Keelan,  Ramon Tikaram, Judi Dench. 

DURATA: 110 minuti 

TRAMA

La vita tecnologica della famiglia Thompson cambia improvvisamente. La famiglia, iper-connessa, decide di trasferirsi in un fienile nella campagna inglese, senza Wi-Fi né elettricità. I tre figli sono disperati. Il destino, tuttavia, ha in serbo per loro qualcosa di speciale.

Esplorando i boschi, la piccola Fran risveglia una maestosa quercia secolare: si tratta dell'albero di Molto Lontano. Dietro le sue fronde si nasconde un microcosmo segreto, dove vivono delle creature bizzarre e incantevoli, come la splendida fatina Silky, il gigante Moonface e il buffo Saucepan Man.

La vera magia si compie sulla cima più alta: un portale scintillante conduce ogni giorno a terre fluttuanti e impossibili. Sono mondi fatti di dolci squisiti, ricchi di bizzarrie e insidie pericolose. L'intera famiglia viene trascinata in un vortice di avventure mozzafiato. Per non perdersi, dovranno unire le forze, riscoprendo così che il prodigio più grande è proprio il legame che li unisce.

RECENSIONE

Sento che la loro infanzia sta scivolando via.

È uscito nelle sale il primo capitolo del film tratto dalla saga letteraria fantasy L'albero di Molto Lontano, scritta da Enid Blyton agli inizi del Novecento.

La storia e il film ricordano molto le atmosfere di La fabbrica di cioccolato di Roald Dahl; non causalmente, la pellicola infatti è sceneggiata da Simon Farnaby, che fu il co-sceneggiatore di Wonka, diretto da Paul King. L'albero di Molto Lontano è una leggera commedia per famiglie che rispetta in pieno le regole del genere, senza però annoiare.

Entra nella radura e vedrai l'Albero di Molto Lontano.

Nel cast troviamo delle stelle del cinema come Andrew Garfield, Claire Foy e Rebecca Ferguson, che si confrontano con un gruppo prevalentemente composto da attori giovanissimi. Nonostante la differenza di esperienza, i grandi nomi riescono ad interagire perfettamente con i più giovani, lasciando trasparire il vero senso del film.

L'albero di Molto Lontano è il classico film per famiglie che riesce nell'intento di farti passare due ore piacevoli. 

chiudete gli occhi e dite «Io credo nella magia» per tre volte.

Voto: 3,5/5 

The Social - Il prezzo della verità

 

 

 

 

TITOLO: The Social - Il prezzo della verità

TITOLO ORIGINALE: The Social Reckoning

ANNO DI PRODUZIONE: 2026

PAESE DI PRODUZIONE: Stati Uniti d'America

CASA DI DISTRIBUZIONE: Sony Pictures Italia

GENERE: biografico, drammatico, thriller

REGIA: Aaron Sorkin

CAST: Mikey Madison, Jeremy Allen White, Jeremy Strong, Bill Burr, Wunmi Mosaku, Billy Magnussen, Betty Gilpin, Gbenga Akinnagbe, Anna Lambe, Aidan Laprete

DURATA: 112 minuti 

TRAMA

The Social - Il prezzo della veritàsi concentra sulla storia di Frances Haugen, un'ingegnera ed ex dipendente di Facebook preoccupata per le pratiche interne della multinazionale. La Haugen decide di avvalersi dell'aiuto di Jeff Horwitz, un giornalista investigativo del Wall Street Journal. Insieme, i due intraprendono un percorso pericoloso e ad alto rischio che li porterà a rivelare i segreti più gelosamente nascosti del social network. Le indagini e i documenti rivelati sveleranno come l'azienda fosse a conoscenza dei danni causati dagli algoritmi alla salute mentale degli utenti e alla società, scatenando un gigantesco caso mediatico e politico.

RECENSIONE

Questo è il nuovo investigatore del Journal per Facebook.

A sedici anni di distanza dall'uscita di The Social Network, Aaron Sorkin torna a raccontare il mondo di Mark Zuckerberg, questa volta anche in veste di regista oltre che di sceneggiatore, nel seguito del film del 2010 diretto da David Fincher e da lui stesso sceneggiato.

In The Social Network, Zuckerberg veniva raccontato come un giovane che creava un sito per vendicarsi della fidanzata che lo aveva lasciato, prendendo questo spunto per creare un social network che mettesse in contatto le persone. In The Social - Il prezzo della verità, dove Jesse Eisenberg ha deciso di non ricoprire più il ruolo del capo di Meta — lasciando la parte al bravissimo Jeremy Strong , Zuckerberg viene mostrato come un uomo ambizioso e dominato dalla sua stessa ambizione.

Lui non segue i problemi. Lui va a caccia di problemi. 

The Social - Il prezzo della verità è un tipico film progressista statunitense che si rifà a classici del genere come, ad esempio, Tutti gli uomini del presidente di Alan J. Pakula, riportando questo filo conduttore all'attualità.

La pellicola di Sorkin ci parla di un fenomeno che influenza fortemente la nostra epoca, mostrando un sistema nel quale, in modi differenti, siamo tutti coinvolti e di come i social abbiano drasticamente cambiato la nostra società.

Facebook doveva farti rimanere sul social il più a lungo possibile. Poi, due anni fa, l'algoritmo è cambiato.

Voto: 4/5 

Verity

 

 

TITOLO: Verity

TITOLO ORIGINALE: Verity

ANNO DI PRODUZIONE: 2026

PAESE DI PRODUZIONE:  Usa

CASA DI DISTRIBUZIONE: Amazon MGM Studios, Sony Pictures Releasing International

GENERE: Thriller psicologico / thriller erotico

REGIA: Michael Showalter

CAST: Anne Hathaway, Dakota Johnson, Josh Hartnett, Ismael Cruz Córdova, Brady Wagner, K. K. Moggie, Michael Abbott Jr., Alex Cooper, Irina Dvorovenko.

DURATA: 117 minuti  

TRAMA  

Lowen Ashleigh è una scrittrice in grave crisi economica e creativa. Viene ingaggiata da Jeremy Crawford, marito della celebre e misteriosa autrice di bestseller Verity Crawford rimasta gravemente ferita in un incidente , per completare la sua famosa saga letteraria.

RECENSIONE

Lei è Verity. I suoi medici credono che non potrà mai più parlare né camminare.

Verity è un thriller erotico che richiama il genere di grande successo negli anni '90, sulla scia di Basic Instinct, facendo credere che la trama stia prendendo una direzione precisa per poi capovolgere totalmente la situazione.   

Il film è tratto dal romanzo di Colleen Hoover e il regista Michael Showalter si distacca dallo stile originale del libro, conferendo un tono molto più ambiguo ai personaggi. Per molti versi, la storia ricorda un thriller come Una di famiglia, ma in Verity prende il sopravvento, in modo piuttosto ingenuo, la forte carica sessuale tra i due protagonisti — elemento che la pellicola con Sydney Sweeney e Amanda Seyfried preferisce invece evitare.   

Ha detto che sei una voce brillante, non ancora conosciuta.

Il vero punto di forza di Verity risiede nel finale a sorpresa: spetta al pubblico decidere chi sia il vero colpevole, aprendo così la strada a qualsiasi interpretazione e lasciando allo spettatore la massima libertà d'immaginazione.

Nonostante le diverse critiche negative — alcune condivisibili, altre decisamente eccessive , Verity si rivela un film non privo di difetti ma comunque capace di costruire una trama avvincente e godibile.

Tu sei l'unica che può farlo.

Voto: 3,5/5 

Digger

TITOLO: Digger

TITOLO ORIGINALE: Digger

ANNO DI PRODUZIONE: 2026

PAESE DI PRODUZIONE: Stati Uniti d'America, Regno Unito, Messico

CASA DI DISTRIBUZIONE: Warner Bros. Italia

GENERE: commedia, satirico

REGIA: Alejandro González Iñárritu

CAST: Tom Cruise, Jesse Plemons, Sandra Hüller, Riz Ahmed, Sophie Wilde,  Emma D'Arcy,  Robert John Burke,  Burn Gorman, Pip Torrens,  Michael Stuhlbarg,  John Goodman.

DURATA: 128 minuti 

TRAMA

Digger vede come protagonista un irriconoscibile Tom Cruise nei panni di Digger Rockwell, un anziano, eccentrico e corpulento magnate del petrolio texano che deve risolvere una crisi da lui stesso involontariamente creata.

RECENSIONE

Tutto cambia.

A undici anni dall'uscita di Birdman, Alejandro González Iñárritu torna a realizzare un film metacinematografico, che convince però molto meno della pellicola con la quale nel 2015 aveva rivoluzionato questo genere.

In Digger troviamo un attempato Tom Cruise che interpreta, con l'ausilio di diverse protesi, l'anziano magnate del petrolio Digger Rockwell, una sorta di versione anni '80 di Elon Musk. Il film prende un'inaspettata piega metacinematografica spiazzando il pubblico, ma Iñárritu non riesce a gestirla come fece in Birdman, adagiandosi troppo sugli allori. 

Non credo che si renda conto della situazione, signore.

In Digger sono presenti molti riferimenti alla nostra attualità, in particolar modo alla presidenza Trump e al trumpismo. Iñárritu tenta in ogni modo di ampliare gli orizzonti della sua critica parodistica, ma non ci riesce, rimanendo incastrato nei meccanismi dei nostri tempi e realizzando così una mediocre copia del Dottor Stranamore di Kubrick.

Dopo i tonfi di The Revenant e Bardo, Alejandro González Iñárritu tenta con Digger di risollevare le proprie sorti. Purtroppo ci riesce solo in parte: pur essendo Digger un film migliore dei due precedenti, il regista messicano non riesce a far passare il suo messaggio come vorrebbe. Tutti speravamo in un suo grande ritorno che purtroppo non è avvenuto, ed sarebbe forse meglio se si prendesse una lunga pausa prima del prossimo progetto.

È stato Digger a scavarci la fossa?

Voto 2,5/5